Τρίτη, 28 Δεκεμβρίου 2010

Edward Scissorhands OST

Το 1990 ο Tim Burton μετά από έναν πολύ επιτυχημένο Batman μας παρουσίασε ένα σκοτεινό παραμύθι, έναν ύμνο στη διαφορετικότητα, το Edward Scissorhands. Μια πωλήτρια προϊόντων ομορφιάς μετά από πολλές αποτυχημένες προσπάθειες να προωθήσει τα προϊόντα της αποφασίζει να επισκεφθεί τον φαινομενικά ακατοίκητο πύργο που βρίσκεται στην άκρη του οικισμού. Φτάνοντας εκεί βρίσκει τον Edward, δημιούργημα ενός εφευρέτη που όμως έμεινε ανολοκλήρωτος και έχει αντί για χέρια ψαλίδια. Ο Edward θα κάνει την εμφάνισή του στη μικρή κοινωνία του οικισμού, θα προκαλέσει την περιέργεια, θα ερωτευτεί, θα πέσει θύμα εκμετάλλευσης και τελικά θα απορριφθεί και θα απομονωθεί και πάλι στον πύργο.

Τη μουσική της ταινίας υπογράφει ο Danny Elfman, δηλαδή ο μόνιμος συνεργάτης του Tim Burton με μοναδικές εξαιρέσεις τα Ed Wood και Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street. Ο συνθέτης μοιράζει το score του σε δύο ενότητες. Η μία έχει τον τίτλο Edward meets the world, δηλαδή ο Edward γνωρίζει τον κόσμο και η δεύτερη τον τίτλο poor Edward, φτωχέ Edward. Στην πρώτη ενότητα το score είναι πιο αισιόδοξο, ενώ στη δεύτερη γίνεται πιο σκοτεινό καθώς τα πράγματα δυσκολεύουν για τον κεντρικό ήρωα.

Στο εναρκτήριο Introduction γίνεται αμέσως φανερό στον ακροατή το ύφος του soundtrack. Ο Elfman μας παρουσιάζει ένα μοναδικό θέμα με τη χρήση των εγχόρδων και κυρίως της χορωδίας. Τα έγχορδα και τα φωνητικά κυριαρχούν και στα επόμενα κομμάτια μέχρι να φτάσουμε στο The Cookie Factory όπου τα πνευστά ξεχωρίζουν και μας δίνουν ένα νέο θέμα που περιγράφει δεξιοτεχνικά τον τρόπο λειτουργίας των μηχανών που έχει δημιουργήσει ο εφευρέτης. Το κεντρικό θέμα εμφανίζεται στο Ice Dance, μελαγχολικό, λυρικό, παραμυθένιο, με τα φωνητικά να συγκινούν. Στο Edward The Barber τα έγχορδα μας δίνουν ένα ολοκαίνουριο θέμα όπου η εναλλαγή του αργού ρυθμού από εκπληκτικά γρήγορου είναι αξιοθαύμαστη! Στη συνέχεια η μουσική γίνεται πιο δραματική. Τα πνευστά έχουν τον πρώτο ρόλο. Φυσικά τα φωνητικά παραμένουν αλλά αυτή τη φορά δίνουν πιο σκοτεινό χρώμα. Νέες ιδέες ανάμεσα στις παλιές βρίσκουμε στα The Tide Turns (Suite) και The Final Confrontation. Ξεχωριστό κομμάτι το Death! όπου το κεντρικό θέμα διανθίζεται με τη χρήση περισσότερων εγχόρδων και συγκινεί καθώς παρακολουθούμε τον Edward να μένει ορφανός και ανολοκλήρωτος. Φτάνοντας προς το τέλος του score ανακαλύπτουμε το καλύτερο κομμάτι του, το The Grand Finale. Το κεντρικό θέμα εδώ παρουσιάζεται πιο ολοκληρωμένο, επικό, συγκινητικό, μελαγχολικό από ποτέ, με τη χρήση πλήρους ορχήστρας και φυσικά των μαγευτικών φωνητικών. Στη συνέχεια υπάρχει το κομμάτι The End που μας ξαναθυμίζει ευχάριστα τη παραμυθένια ατμόσφαιρα του score.
Το ost κλείνει με το τραγούδι With These Hands ερμηνευμένο από τον αγαπημένο του Tim Burton, Tom Jones.

Το soundtrack είναι ανεπανάληπτο και απαραίτητο σε κάθε συλλέκτη! Έχει πολλά χρόνια που κυκλοφόρησε και γι’ αυτό δε θα το βρείτε στα δισκοπωλεία, εκτός αν είστε τυχεροί και βρείτε κάποιο ξεχασμένο cd. Καλύτερα αναζητήστε το στα on-line καταστήματα του ίντερνετ. Η ατμόσφαιρα που δημιουργεί είναι παραμυθένια, ονειρική, πότε πιο φωτεινή και πότε αρκετά απαισιόδοξη. Τα φωνητικά κάνουν τη παρουσία τους στα περισσότερα κομμάτια και χαρακτηρίζουν το ost. Το Edward Scissorhands είναι ίσως το πιο ολοκληρωμένο soundtrack που μας έχει δώσει ο Danny Elfman και ίσως το καλύτερο. Το σκοτεινό, περίεργο και χορωδιακό ύφος του Elfman εδώ αγγίζει τη τελειότητα. Μερικά κομμάτια και ανάμεσά τους σίγουρα το The Grand Finale είναι ότι καλύτερο έχουν γραφτεί τη τελευταία 20ετία, καθώς μιλούν κατευθείαν στη καρδιά του ακροατή. Το score απογειώνει τη ταινία και δίνει απίστευτη δύναμη στις εικόνες της. Αν και έχει γραφτεί πριν από 17 χρόνια η "φρεσκάδα" των κομματιών είναι απίστευτη ακόμη και σήμερα και παρά το γεγονός ότι ο συνθέτης μας έχει δώσει και άλλα πολλά αξιόλογα οsts στο γνωστό του ύφος. Να σημειωθεί πως και η διάρκειά του είναι πολύ ικανοποιητική. Ακούστε το και αφεθείτε στη μαγεία της μουσικής ενός ήδη κλασσικού soundtrack και που ξέρετε…ίσως ο Edward είναι κάπου εκεί έξω, τουλάχιστον κάθε φορά που χιονίζει...

Βαθμολογία: 10 στα 10

Σάββατο, 18 Δεκεμβρίου 2010

Tron: Legacy (2010)

Ο Sam Flynn όταν ήταν μόλις 7 χρονών βίωσε ένα πολύ τραγικό γεγονός. Ο πατέρας του, ο Kevin Flynn, που ήταν διάσημος κατασκευαστής βιντεοπαιχνιδιών εξαφανίστηκε. Τώρα, 20 χρόνια μετά, ο αρκετά πλέον επαναστάτης Sam πληροφορείται για ένα σήμα που έρχεται από το παλιό γραφείο του πατέρα του. Όταν αποφασίζει να πάει στο παλιό γραφείο και να εξακριβώσει τι ακριβώς συμβαίνει, μεταφέρεται μέσα σε έναν ψηφιακό κόσμο, που ονομάζεται Grid και που κατασκευαστής του είναι ο ίδιος ο πατέρας του. Πολύ σύντομα θα βρεθεί μέσα σε αρένες ως μονομάχος και θα πάρει μέρος σε θανάσιμες καταδιώξεις με μηχανές που παρόμοιες δεν έχει ξαναδεί. Με τη βοήθεια της δυναμικής Quorra θα καταφέρει να δραπετεύσει από αυτά τα επικίνδυνα παιχνίδια και θα διαπιστώσει πως ο πατέρας του ούτε τον εγκατέλειψε, ούτε σκοτώθηκε, αλλά παγιδεύτηκε μέσα στον κόσμο που ο ίδιος δημιούργησε και ζει μέσα σ' αυτόν για είκοσι ολόκληρα χρόνια. Οι τρεις τους θα προσπαθήσουν να ταξιδέψουν μέχρι την πύλη προς τον πραγματικό κόσμο, θα ζητήσουν τη βοήθεια του ιδιόρρυθμου Zuse και θα βρεθούν κυνηγημένοι από τον Clu, τον ψηφιακό σωσία του Kevin Flynn, που διοικεί τον ψηφιακό αυτό κόσμο και που έχει πολύ σκοτεινά σχέδια στο μυαλό του. Θα τα καταφέρουν να φτάσουν στη πύλη εγκαίρως;
Το Tron: Legacy είναι μια περιπέτεια επιστημονικής φαντασίας της Disney και αποτελεί συνέχεια του Tron του 1982. Πίσω από την άκρως εντυπωσιακή σκηνοθεσία βρίσκεται ο πρωτοεμφανιζόμενος Joseph Kosinski. Ο Kosinski μας παρουσιάζει μια εξαιρετικά δυνατή ταινία, με καταιγιστική δράση και σκηνές τόσο εντυπωσιακές που θα σας αφήσουν με το στόμα ανοιχτό. Σίγουρα ανάμεσα στις σκηνές που θα σας μείνουν αξέχαστες είναι αυτή της πρώτης μονομαχίας στην αρένα με τους φονικούς δίσκους, η γεμάτη αδρεναλίνη σκηνή του κυνηγητού με τις μηχανές μεταξύ του Sam, του Clu και των ομάδων τους, της πρώτης μετά από είκοσι χρόνια συνάντησης του Sam με τον πατέρα του, αυτή στο club του Castor και φυσικά της απίστευτης καταδίωξης με τα αεροσκάφη λίγο πριν από το επικό φινάλε. Το σενάριο είναι καλογραμμένο μεν, απλό δε. Αναπτύσσει ικανοποιητικά τους κεντρικούς χαρακτήρες, δε μπερδεύει καθόλου με τους γνωστούς και άγνωστους "ιντερνετικούς" όρους που χρησιμοποιεί, περιέχει μερικές μικροανατροπές και κρατά τον θεατή σε εγρήγορση μέχρι και το τέλος με την ενδιαφέρουσα εξέλιξη της ιστορίας. Στο ρόλο του Sam Flynn βλέπουμε τον ανερχόμενο και αρκετά καλό Garrett Hedlund που στο παρελθόν συμμετείχε σε μεγάλες παραγωγές, όπως στο Eragon και στο Troy, κρατώντας μικρότερους ρόλους. Στο ρόλο του Kevin Flynn βλέπουμε έναν καταπληκτικό για άλλη μια φορά Jeff Bridges. Ο Bridges εμφανίζεται και σε δεύτερο ρόλο στο φιλμ καθώς υποδύεται και τον σωσία του Kevin Flynn και πολύ νεότερό του, τον Clu. Στο ρόλο της ατρόμητης Quorra βλέπουμε την εξαιρετική Olivia Wilde που οι περισσότεροι γνωρίζετε κυρίως από το τηλεοπτικό House, M.D. Το βλέμμα της θα σας μαγνητίσει και η δεξιοτεχνία της στις μάχες θα σας ενθουσιάσει. Τον περίεργο και ολόλευκο Castor υποδύεται ο μοναδικός Michael Sheen, που όλοι λατρέψαμε ανάμεσα σε άλλα στα Underworld, The Twilight Saga: New Moon, The Queen και που στη σκηνή που συμμετέχει κλέβει τη παράσταση. Στο φιλμ εμφανίζεται και ο James Frain που έγινε ευρύτερα γνωστός το καλοκαίρι που μας πέρασε από τη συμμετοχή του στο τηλεοπτικό True Blood. Ο Bruce Boxleitner επαναλαμβάνει τον ρόλο που κρατούσε και στο πρώτο Tron του 1982, καλές εντυπώσεις αφήνει η Beau Garrett στο ρόλο της Gem, ενώ από τη ταινία πέρασμα κάνουν και οι Daft Punk στο ρόλο μασκοφόρων DJ. Τα ψηφιακά οπτικά εφέ είναι αριστουργηματικά και πρωτοποριακά. Στη ταινία βλέπουμε από μοτοσυκλέτες και αεροσκάφη, μέχρι τρένα και ολόκληρους ψηφιακούς στρατούς. Το σημαντικότερο όμως όλων είναι ο Clu. Για πρώτη φορά σε ταινία το πρόσωπο ενός ηθοποιού προσαρμόστηκε στο σώμα ενός άλλου και μάλιστα όπως αυτό ήταν πριν από τουλάχιστον 20 χρόνια. Το αποτέλεσμα είναι συγκλονιστικό και εξαιρετικά ρεαλιστικό. Τα κοστούμια είναι πολύ εμπνευσμένα και φροντισμένα μέχρι και τη τελευταία λεπτομέρεια. Το μακιγιάζ είναι υψηλότατου επιπέδου. Η σκοτεινή φωτογραφία θα σας κερδίσει και με το παραπάνω. Πολύ ευρηματικός είναι και ο σχεδιασμός τον στολών, των οχημάτων και γενικά όλου του ψηφιακού κόσμου που μας παρουσιάζει το φιλμ. Την απίστευτα ταιριαστή με τις εικόνες της ταινίας μουσική υπογράφουν οι ταλαντούχοι Daft Punk. Η άλλοτε ηλεκτρονική και άλλοτε γεμάτη από έγχορδα και πνευστά μουσική που έγραψαν απογειώνει το φιλμ. Το Tron: Legacy που υπάρχει και σε μια ακόμη πιο εντυπωσιακή 3D εκδοχή ξεκίνησε να προβάλλεται με επιτυχία στους κινηματογράφους της Αμερικής μαζεύοντας μόνο στη πρώτη μέρα προβολής του 18 εκ. $. Αναμένεται στο πρώτο του 3ήμερο να αγγίξει τα 50 εκ. $, ποσό πολλά υποσχόμενο αν υπολογιστεί πως έρχονται γιορτινές μέρες. Δείτε το για το πολύ καλό επιτελείο των ηθοποιών που παίρνουν μέρος στη ταινία, τη σκοτεινή του ατμόσφαιρα, τα τελευταίας τεχνολογίας και άφθονα οπτικά του εφέ, τον εμπνευσμένο σχεδιασμό του ψηφιακού κόσμου και όλως όσων περιέχει αυτός, τις γεμάτες αγωνία και εξαιρετικά συναρπαστικές σκηνές δράσης του, τη συναισθηματική φόρτιση που προκαλεί σε αρκετά του σημεία, τη δυνατή του σκηνοθεσία, τη πλούσια επιστημονική φαντασία, το συγκινητικό του φινάλε και γιατί το φιλμ προσφέρει ψυχαγωγία υψηλού επιπέδου. Καλή διασκέδαση και καλή προβολή!

Βαθμολογία: 9 στα 10

Τρίτη, 14 Δεκεμβρίου 2010

Χρυσές Σφαίρες 2011...Οι Υποψηφιότητες

Οι υποψηφιότητες για τις φετινές χρυσές σφαίρες ανακοινώθηκαν σήμερα και είναι οι παρακάτω:

Καλύτερη δραματική ταινία
Black Swan
The Fighter
Inception
The King's Speech
The Social Network

Καλύτερη κωμική ταινία ή μιούζικαλ
Alice in Wonderland
Burlesque
The Kids Are All Right
Red
The Tourist

Καλύτερος ηθοποιός σε δράμα
Jesse Eisenberg (The Social Network)
Colin Firth (The King's Speech)
James Franco (127 Hours)
Ryan Gosling (Blue Valentine)
Mark Wahlberg (The Fighter)

Καλύτερη ηθοποιός σε δράμα
Halle Berry (Frankie & Alice)
Nicole Kidman (Rabbit Hole)
Jennifer Lawrence (Winter's Bone)
Natalie Portman (Black Swan)
Michelle Williams (Blue Valentine)

Καλύτερος ηθοποιός σε κωμωδία ή μιούζικαλ
Johnny Depp (Alice in Wonderland)
Johnny Depp (The Tourist)
Paul Giamatti (Barney's Version)
Jake Gyllenhaal (Love and Other Drugs)
Kevin Spacey (Casino Jack)

Καλύτερη ηθοποιός σε κωμωδία ή μιούζικαλ
Annette Bening (The Kids Are All Right)
Angelina Jolie (The Tourist)
Emma Stone (Easy A)
Anne Hathaway (Love and Other Drugs)
Julianne Moore (The Kids Are All Right)

Καλύτερος ηθοποιός σε δεύτερο ρόλο
Christian Bale (The Fighter)
Michael Douglas (Wall Street: Money Never Sleeps)
Andrew Garfield (The Social Network)
Jeremy Renner (The Town)
Geoffrey Rush (The King's Speech)

Καλύτερη ηθοποιός σε δεύτερο ρόλο
Amy Adams (The Fighter)
Helena Bonham-Carter (The King's Speech)
Mila Kunis (Black Swan)
Melissa Leo (The Fighter)
Jackie Weaver (Animal Kingdom)

Καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων
Despicable Me
How to Train Your Dragon
The Illusionist
Tangled
Toy Story 3

Καλύτερη ξενόγλωσση ταινία
Biutiful
The Concert
The Edge
I Am Love
In a Better World

Καλύτερος σκηνοθέτης
Darren Aronofsky (Black Swan)
David Fincher (The Social Network)
Tom Hooper (The King's Speech)
Christopher Nolan (Inception)
David O. Russell (The Fighter)

Καλύτερο σενάριο
127 Hours
The Kids Are All Right
Inception
The King's Speech
The Social Network

Καλύτερη μουσική
The King's Speech
Alice in Wonderland
127 Hours
Social Network
Inception

Καλύτερο τραγούδι
"Bound to You" (Burlesque)
"Coming Home" (Country Strong)
"I See the Light" (Tangled)
"There's A Place for Us" (The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader)
"You Haven't Seen the Last of Me" (Burlesque)

Το βραβείο Cecil B. DeMille θα δοθεί στον Robert De Niro.

Αν θέλετε να ενημερωθείτε και για τις υποψηφιότητες των τηλεοπτικών βραβείων όπου προηγείται το Glee κάντε κλικ εδώ.

Παρασκευή, 10 Δεκεμβρίου 2010

The Chronicles Of Narnia: The Voyage Of The Dawn Treader (2010)

H Lucy και ο Edmund δε ζούνε μαζί με τα μεγαλύτερα αδέρφια τους πλέον αλλά μαζί με τον γκρινιάρη και αχώνευτο ξάδερφό τους, τον Eustace. Μια μέρα οι τρεις τους παρατηρούν στο σπίτι του Eustace έναν πίνακα που απεικονίζει ένα καράβι που μοιάζει να είναι της Νάρνια. Δε κάνουν λάθος καθώς ο πίνακας ζωντανεύει και θαλασσινό νερό αρχίζει και βγαίνει από αυτόν, το δωμάτιο πλημμυρίζει και τελικά όλοι τους μεταφέρονται στη θάλασσα λίγο έξω από τη Νάρνια. Το καράβι αποδεικνύεται πως είναι ο Ταξιδιώτης της Αυγής και πάνω σ' αυτό βρίσκεται ο βασιλιάς πλέον Caspian μαζί με την επιλεγμένη συνοδεία του. Όλοι μαζί θα ταξιδέψουν προς την ανατολή, εκεί δηλαδή που κανένας ποτέ δεν έχει πάει. Στόχος τους να δούνε τι έχουν απογίνει οι εφτά Λόρδοι, φίλοι του πατέρα του Caspian, που ο σφετεριστής Miraz πριν από μερικά χρόνια είχε στείλει στα ανατολικά για να τους ξεφορτωθεί και να απαλλαγεί από αυτούς. Στο δρόμο τους προς το άγνωστο θα συναντήσουν νησιά με περίεργα πλάσματα, μάγους, δράκους, δουλέμπορους, μια μυστηριώδη λίμνη, ζωντανά αστέρια και μια σατανική πράσινη ομίχλη που καταβροχθίζει τα πάντα και τους βάζει όλους σε πειρασμό. Η Λευκή μάγισσα κάνει την εμφάνισή της και η πηγή του κακού, το σκοτεινό νησί, είναι αναπόφευκτο κομμάτι της πορείας τους. Κάπου εκεί είναι και ο Aslan.
Το The Chronicles Of Narnia: The Voyage Of The Dawn Treader είναι μια παραμυθένια περιπέτεια φαντασίας και μάλιστα αποτελεί τη τρίτη μεταφορά στη μεγάλη οθόνη των πολυδιαβασμένων βιβλίων των χρονικών της Νάρνια του C. S. Lewis και συγκεκριμένα του πέμπτου βιβλίου της σειράς. Πίσω από την καλή και αρκετά εντυπωσιακή σκηνοθεσία βρίσκουμε τον Michael Apted που αντικατέστησε τον Andrew Adamson των 2 προηγούμενων ταινιών και ο οποίος στο παρελθόν μας έδωσε ανάμεσα σε άλλα τα ενδιαφέροντα Gorillas in the Mist, Nell και The World Is Not Enough. Ο Apted μας παρουσιάζει μια αρκετά καλά δεμένη ταινία, με πολλές συναρπαστικές σκηνές δράσης και μπόλικη μαγεία. Ανάμεσα στις σκηνές που θα σας κερδίσουν και με το παραπάνω είναι η σκηνή που ο πίνακας ζωντανεύει και έτσι τα παιδιά μεταφέρονται στη Νάρνια, αυτή με τους δουλέμπορους στα νησιά της Μοναξιάς, αυτή στο νησί του μάγου με τους περίεργους και αόρατους κατοίκους του, η σκηνή της άγριας καταιγίδας, η σκηνή στο νησί του δράκου, αυτή με το μπλε αστέρι και φυσικά η τελική αναμέτρηση στο σκοτεινό νησί. Το σενάριο είναι αρκετά καλογραμμένο, εισάγει υπέροχα τον χαρακτήρα του Eustace και κρατά όλη την ουσία του βιβλίου καθώς και όλους τους επιμέρους σταθμούς στη πορεία των πρωταγωνιστών που περιλαμβάνονται σ' αυτό. Μάλιστα δε παραλείπει και τα στοιχεία του Χριστιανισμού που ο συγγραφέας συχνά χρησιμοποιεί. Το καλύτερο όμως είναι πως οι σεναριογράφοι αποδείχτηκαν πολύ δημιουργικοί μιας και δεν αρκέστηκαν σε μια απλή αντιγραφή του βιβλίου αλλά έκαναν εύστοχες προσθήκες στην ιστορία, όπως το θέμα της Lucy με την αδερφή της Susan και αυτό της ομίχλης, εμπλούτισαν την αποστολή των ηρώων και συνδύασαν με διαφορετικό τρόπο και σειρά τους σταθμούς του ταξιδιού τους κάνοντας την ιστορία πιο πολύπλοκη. Καλή εμφάνιση πραγματοποιούν ξανά οι Ben Barnes στο ρόλο του Caspian, Skandar Keynes στο ρόλο του Edmund Pevensie και Georgie Henley στο ρόλο της Lucy Pevensie. Καλός και ο Will Poulter ως Eustace Scrubb. Μικρή συμμετοχή στο φιλμ έχει η Tilda Swinton στο ρόλο και πάλι της White Witch, ενώ ο εξαιρετικός Liam Neeson δανείζει ξανά τη φωνή του στον Aslan. Την επική και παραμυθένια μουσική της ταινίας υπογράφει ο ταλαντούχος David Arnold, ο οποίος πήρε τη θέση του Harry Gregson-Williams που είχε γράψει τη συγκλονιστική μουσική των 2 ταινιών που προηγήθηκαν. Ωστόσο πολύ εύστοχα ο νέος συνθέτης χρησιμοποιεί σε καίρια σημεία το μουσικό θέμα των 2 πρώτων ταινιών. Τα ψηφιακά οπτικά εφέ του φιλμ είναι υψηλότατου επιπέδου, άφθονα στον αριθμό και περιλαμβάνουν από δράκους και νύμφες του νερού, μέχρι μαγικούς χάρτες, τον Aslan και τόσα άλλα. Τα κοστούμια και το μακιγιάζ είναι πολύ φροντισμένα. Το The Chronicles Of Narnia: The Voyage Of The Dawn Treader που μόλις ξεκίνησε να προβάλλεται στους κινηματογράφους όλου του κόσμου υπάρχει σε μια κανονική και μια 3D εκδοχή και αναμένεται να έχει μια καλή πορεία στο box office. Δείτε το για την ενδιαφέρουσα ιστορία του, τους αξιαγάπητους χαρακτήρες του, τα καταπληκτικά εφέ του, την έντονη και καλοσκηνοθετημένη του δράση, το ευπρόσδεκτο χιούμορ του, τις επιτυχημένες προσθήκες του σεναρίου στο περιεχόμενου του βιβλίου, τη συγκλονιστική αναμέτρηση στο Σκοτεινό νησί και το απίστευτα συγκινητικό του φινάλε. Καλή διασκέδαση και καλή προβολή!

Βαθμολογία: 8 στα 10

Δευτέρα, 6 Δεκεμβρίου 2010

Despicable Me (2010)

Ο Gru είναι ένας επαγγελματίας κακοποιός που θέλει να είναι ο πιο πανούργος από όλους. Όταν ένα άτακτο αγοράκι γίνεται η αφορμή να αποκαλυφθεί το γεγονός πως η διάσημη πυραμίδα της Γκίζας έχει κλαπεί και έχει αντικατασταθεί από μία "φουσκωτή" ο Gru εξαγριώνεται μιας και πίσω από το κλέψιμο της πυραμίδας δε βρίσκεται ο ίδιος. Έτσι καταστρώνει ένα μεγαλεπήβολο σχέδιο που θα ξεπεράσει όλα όσα έχουν καταφέρει οι "συνάδελφοί" του. Το σχέδιό του είναι να κλέψει το φεγγάρι. Να φτάσει με πύραυλο στο φεγγάρι, να το συρρικνώσει και να το πάρει. Βοηθοί του στην υλοποίηση του σχεδίου του είναι ο ηλικιωμένος επιστήμονας Dr Nefario και οι μικροί, αμέτρητοι και κίτρινοι Minions. Όταν στο δρόμο του θα βρει εμπόδιο τον αντίζηλο κακοποιό Vector ο Gru θα καταφύγει σε μια μάλλον περίεργη λύση. Την υιοθέτηση τριών ορφανών μικρών κοριτσιών, τις Margo, Edith και Agnes. Θα καταφέρει ο Gru να φέρει σε πέρας την αποστολή του, τη στιγμή μάλιστα που τα τρία κορίτσια αρχίζουν και βλέπουν στο πρόσωπό του έναν πιθανό πατέρα;
Το Despicable Me είναι μια κωμική περιπέτεια κινουμένων σχεδίων. Πίσω από την αποτελεσματική και συχνά εντυπωσιακή σκηνοθεσία βρίσκονται οι Chris Renaud και Pierre Coffin. Μάλιστα ο πρώτος έχει εργαστεί στο παρελθόν στη δημιουργία αρκετών επιτυχημένων ταινιών κινουμένων σχεδίων ανάμεσά τους και οι Robots, Ice Age: The Meltdown, Dr. Seuss' Horton Hears a Who και Ice Age: Dawn of the Dinosaurs. Οι σκηνοθέτες κάνουν αρκετά καλή δουλειά αφού μας παρουσιάζουν μια ολοκληρωμένη ταινία, δεμένη πολύ και γεμάτη από δράση και χιούμορ. Οι σκηνές στο λούνα παρκ, της εισβολής στο σπίτι του κακοποιού Vector, του ταξιδιού στο φεγγάρι και της τελικής αναμέτρησης θα σας κερδίσουν και με το παραπάνω. Το σενάριο είναι το μεγάλο πλεονέκτημα της ταινίας. Πανέξυπνη η ιδέα να έχει ως κεντρικό ήρωα έναν κακό, ευρηματικό το χιούμορ και πολύ καλή η ανάπτυξη των κεντρικών χαρακτήρων. Ο Steve Carell δανείζει με μεγάλη επιτυχία τη φωνή του στον Gru, ενώ η μοναδική Julie Andrews δανείζει τη φωνή της στη μητέρα του Gru. Στη μεταγλωττισμένη στα ελληνικά εκδοχή της ταινίας τις φωνές τους δανείζουν ανάμεσα στους άλλους και οι Γιάννης Ζουγανέλης, Θανάσης Τσαλταμπάσης και Κώστας Τσάκωνας. Τα ψηφιακά γραφικά του φιλμ είναι πολύ φροντισμένα. Την επική και παιχνιδιάρικη μουσική της ταινίας υπογράφει ο Pharrell Williams μαζί με τον Heitor Pereira, ενώ την όλη παραγωγή της μουσικής έχει αναλάβει ο εξαιρετικός Hans Zimmer. Υπέροχη είναι και η μουσική επιμέλεια του φιλμ, μιας και τα τραγούδια που συχνά ακούγονται ταιριάζουν πολύ με τις εικόνες του. Το Despicable Me, που προβάλλεται και σε ακόμη πιο εντυπωσιακή 3D εκδοχή, είχε μια καταπληκτική πορεία στο αμερικανικό box office μαζεύοντας συνολικά 250 εκ. $, ενώ στον υπόλοιπο κόσμο μάζεψε άλλα 286,7 εκ. $. Δείτε το για το εύστοχο χιούμορ του που βγάζει άφθονο γέλιο, τους υπέροχους νέους χαρακτήρες, τα ξεκαρδιστικά Minions που κλέβουν τη παράσταση κάθε φορά που εμφανίζονται με τον τρόπο που μιλάνε και που συνεννοούνται μεταξύ τους, την μπόλικη και έξυπνη δράση του, τη συναισθηματική φόρτιση που προκαλεί σε αρκετά του σημεία και πάνω απ' όλα για τη καλογραμμένη και αρκετά πρωτότυπη ιστορία του. Μπορεί να μην είναι Toy Story 3 αλλά σίγουρα αξίζει να το προσέξετε. Καλή διασκέδαση και καλή προβολή!

Βαθμολογία: 7,5 στα 10